EL PRISIONERO DE LAS NUBES
Exposición de Anibal Rodriguez
El Prisionero De Las Nubes es la culminación de siete años de trabajo. Representa el fin y el comienzo de una nueva etapa en la que la cámara recupera su libertad. Su origen se remonta a 2018, en unos primeros diálogos entre la fotografía digital y la analógica. La inmediatez y la accesibilidad de lo digital quedó relegada a un uso práctico y profesional; pero para la creación y la conservación de recuerdos, lo analógico ofrecía un proceso de mucho más valor, en el que el tiempo y la materialización estaban presentes.
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del 6 al 15 de fabrer de 2026
*6 de febrer a les 18h Inauguració
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UTOPIA 46. C/Sant Pere Més Alt 46, 08003, Ciutat Vella, Barcelona.
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Taller de Pintura Centrada en la Imagen amb Cora Egger
11 de febrero | 18:00–19:30
OASI - Events, cinema & arts
Animation Festival
13 de Febrero | 17:30 - 21:00
Pues los carretes tardan en acabarse, y las imágenes en revelarse. El estilo de la fotografía se asimila a una mirada que observa sin intervenir, que transita por lo cotidiano, capturando instantes que pertenecieron a alguien... o a uno mismo, aunque solo fuera por un momento. Durante años, las imágenes permanecieron archivadas, pues al principio no eran más que recuerdos. Pero la cantidad y la calidad exigían ver la luz y una presentación a la altura de su valor. Así, al cumplirse cincuenta carretes —1.800 fotografías—, se seleccionaron y materializaron convirtiéndose en obras más conceptuales y complejas.
Cualquier persona con ambición creativa ha sido El Prisionero De Las Nubes en algún momento. Este concepto representa como uno puede ser prisionero de sus propias ideas y aspiraciones, y de cómo el metodicismo puede convertir esas ideas en objetivos inalcanzables. El proyecto habla de el proceso de liberación de ese bloqueo, el paso de la contemplación a la acción, de la idea a la materialización. Lejos de ser una mera recopilación de fotografías, El Prisionero de las Nubes es una reflexión y homenaje sobre el paso del tiempo y el proceso creativo.
Anibal Rodriguez (Barcelona, 1998) inició su trayectoria en la industria creativa como diseñador gráfico, trabajando en marcas de moda emergentes donde desarrolló su sensibilidad por la imagen, el concepto y la narrativa visual. Con experiencia en diseño, dirección creativa para shootings y marcas, su práctica ha evolucionado hacia un territorio más personal y artístico, dando lugar a sus primeras obras y exposiciones, consolidando así el inicio de su carrera como artista. Su obra explora y representa conceptos como la creatividad, el diálogo constante entre pasado y futuro (tiempo) y las experiencias íntimas y colectivas del ser humano con el mundo. A través de obras en las que destaca la descontextualización de elementos y objetos y la mezcla de técnicas de diseño.
Claudia Tinoco y Mar Villeyra reinterpretan “El Prisionero de las Nubes” con sus instalaciones
Deslizar, detener, continuar de Claudia Tinoco
Deslizar, detener, continuar busca conceptualizar el proceso de la obra. Muestra cómo el artista puede producir de manera mecánica, casi como una máquina, o de forma espontánea, como el papel que cae siguiendo su propio azar. En El Prisionero de las Nubes, se evidencia cómo el artista pierde el miedo a crear a través del proceso, y cómo una obra puede transmutar en otras; en el momento de hacerla, no hay intención fija ni percepción definitiva, y es precisamente eso lo que le da su esencia.
Mi instalación refleja esta misma idea. A través de la exposición de esta “maquinaria” y el diálogo entre materiales como el aluminio y el papel, se evidencia lo azaroso del proceso creativo: el papel se desliza, se detiene y continúa por sí mismo, dirigiéndose hacia donde debe, y guiando de manera inesperada el resultado final.
Materiales de construcción para un resultado acuoso de Mar Villeyra
Materiales de construcción para un resultado acuoso reflexiona sobre la nube como una materia suspendida, cambiante y difícil de fijar. Construida con materiales rígidos asociados a la construcción y la contención, la pieza adopta una forma ondulante que remite a lo blando y a lo atmosférico, sostenida en el aire únicamente por tensión.
La lámina de PETG, deformada por calor, se mantiene suspendida como un estado acuoso detenido, sin apoyos, entre lo sólido y lo inestable. La obra plantea preguntas sobre la dependencia del cuerpo de la luz y del calor, sobre por qué lo que parece liviano puede volverse denso, y qué ocurre cuando lo etéreo deja de desplazarse y permanece atrapado en el espacio, así como fluctúan las ideas en un entorno condensado.
PROGRAMACIÓN DE ACTIVIDADES
"Habitar el Miedo" - Taller de Pintura centrada en la Imagen – 11 de febrero | 18:00–19:30
En diálogo con la exposición El Prisionero de las Nubes, este taller propone un espacio para pasar de la contemplación a la acción, de la imagen observada a la imagen vivida. A partir de la Pintura Centrada en la Imagen, se invita a las personas participantes a detenerse, escuchar los pequeños impulsos que surgen al mirar y darles forma a través del color y el gesto.
Así como el proyecto fotográfico habla del tiempo, del archivo y del proceso de materialización, el taller ofrece una experiencia pictórica donde el tiempo se desacelera y la imagen emerge sin juicio ni intención previa. No se trata de interpretar la obra expuesta, sino de dejar que resuene y abra un camino propio hacia la creación.
El taller se realizará el 11 de febrero, de 18:00 a 19:30, y está dirigido a 10 personas. No se requieren conocimientos previos de pintura.
OASI - Animation Festival - 13 de Febrero | 17:30 - 21:00
Proyección de cortos de animación: 3D, 2D y stop motion. Con una mesa redonda donde los creadores contarán su experiencia con el objetivo de dar a conocer el talento joven y exponer los distintos estilos de animación. Veremos 8 cortos, algunos de ellos en recorrido de festivales, otros con la trayectoria terminada y alguno con proyección a futuro. De entre los premios de algunos de ellos, tenemos preselecciones a los premios Goya, premios en Nueva York, VES award a los mejores efectos visuales, presencia en la Comic Con de Los Ángeles y numerosas selecciones en festivales alrededor del mundo.
Esta velada tiene el objetivo de conectar a gente de distintas disciplinas del mundo creativo y dar a conocer las entrañas de una producción audiovisual como las que veremos. Por eso tendremos los siguientes horarios:
17:30 - Apertura de puertas con entrada
18:00 - Screening
18:30 - Mesa redonda
19:00 - Networking
Tendremos algo de picar, bebidas y sobre todo... ¡Palomitas!